Trayectoria

Poeta, artista visual y cineasta chilena de larga trayectoria internacional. Nació en Santiago, Chile, en 1948 y actualmente reside entre Santiago, Chile y Nueva York, EEUU. Ha vivido además en Londres, Bogotá y Buenos Aires.

Su trabajo aborda preocupaciones del mundo moderno, incluyendo la destrucción ecológica, los derechos humanos y la homogeneización cultural.

Es Premio Velázquez de las Artes Plásticas concedido por el Ministerio de Cultura y Deporte de España (2019); Premio León de Oro a la trayectoria de la 59ª Bienal de Arte de Venecia (2022); Premio Nacional de Artes Plásticas otorgado por el Estado de Chile (2023); y Medalla Art Basel, Suiza (2025); Roswitha Haftmann (2025); Icon Artist Gold Award Art Basel Miami (2025)

Vicuña acuñó el término “Arte Precario” a mediados de la década de 1960 en Chile, como una nueva categoría independiente y no colonizada para sus obras precarias, compuestas de restos y estructuras que desaparecen en el paisaje. Lo Precario incluye sus quipus (nudos en quechua), concebidos como poemas en el espacio realizados mediante actos rituales colectivos que entrelazan el paisaje urbano, los ríos y los océanos, así como a las personas, para reconstruir un sentido de unidad y conciencia de la interconectividad. Estas obras crean un puente entre el arte y la poesía, como una forma de “escuchar un antiguo silencio que espera ser oído”. Su poesía y sus Palabrarmas (palabras-armas) surgen de una profunda exploración sobre las raíces del lenguaje. Su trabajo inicial como poeta en los años 60 fue simultáneamente celebrado por revistas de poesía de vanguardia como El Corno Emplumado, Ciudad de México (1961–1968), y censurado o suprimido durante cuatro décadas en Chile y América Latina.

Ha realizado exposiciones individuales y colectivas en museos de todo el mundo, desde l971. En 2023-2024 se exhibió su retrospectiva itinerante en conjunto con el Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA), Santiago; el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA); y la Pinacoteca do Estado de São Paulo. Otras exposiciones individuales recientes incluyen: MOCA, Tucson (2023); Tate Modern, Londres (2022); Museo Solomon R. Guggenheim, Nueva York (2022); Museo de Arte Miguel Urrutia (MAMU), Bogotá (2022); Centro de Arte Dos de Mayo (CA2M), Madrid (2021); Museo Universitario de Arte Contemporáneo, MUAC Ciudad de México (2020); y CCA Wattis Institute for Contemporary Arts, San Francisco (2020), entre otros. Su trabajo además ha sido presentado en numerosas exposiciones colectivas, incluyendo Documenta 14 en Atenas y Kassel (2017), y la 59ª Bienal de Venecia (2022).

Su obra es parte de la colección de varios museos, entre los que destacan; Tate Museum, Londres; Solomon R. Guggenheim Museum, Nueva York, Museo de Arte Moderno MoMA de Nueva York, Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires MALBA, Pérez Art Museum, Miami, Smithsonian American Art Museum, Dallas Museum of Art, Institut Valencià d'Art Modern, España, Museum of Modern Art, Warsaw, Instituto Paz, Brasil y Museo de Bellas Artes de Chile. Su obra también es parte de colecciones privadas de Asia, Europa y América.

Ha publicado más de 30 libros en 10 países: Chile, USA, Inglaterra, Alemania, España, México, Colombia, Argentina, Perú, Brasil e Irlanda. Su poesía además ha sido traducida al inglés, portugués, holandés, alemán y celta y difundida en Europa y América, junto a sus performances sonoros y ediciones discográficas. En 2017, con la presentación de QUIPU WOMB en Documenta 14, reafirmó la dimensión global de su poesía como puente entre arte y palabra.

Ha creado más de doscientos films, mediometrajes y cortos. Que es para Ud la Poesía, l980. (24 mins), Kon kon, 2010, (54 mins), múltiples video poemas y Quipu films son parte de las colecciones y exhibiciones de museos de todo el mundo.

EDUCACIÓN

1966-1971 Pedagogía en Artes Plásticas, Facultad de Bellas Artes, Universidad de Chile, Santiago, Chile.

1972-1973 Posgrado, Slade School of Fine Art, University College of London, United Kingdom.

PREMIOS Y DISTINCIONES